La Bienal de Sevilla avanza su programación y se acerca a los colegios

Presentación avance programación Bienal de SevillaA ocho meses del inicio de la XVIII Bienal de Flamenco, el alcalde de Sevilla, Juan Ignacio Zoido, quiso ofrecer, junto al director de la Bienal, Cristóbal Ortega, un avance de la programación oficial de la próxima edición, que se desarrollará del 12 de septiembre al 5 de octubre de 2014.

Los grandes nombres del flamenco se darán cita en Sevilla y, aunque todavía se sigue trabajando en la programación y en sus actividades paralelas, se ofrece un importante avance de la misma. El alcalde comentó la importancia que supone presentar parte de la programación en estas fechas: “Sevilla será el centro de todas las miradas durante la Bienal y por ello se está trabajando con previsión llegando a la conclusión de que para que la Bienal de Flamenco esté en los circuitos culturales y turísticos más importantes, la programación debe ser conocida con tiempo suficiente para promocionarla en su justa medida y así entrar en los canales de venta lo más rápidamente posible”.

Entre las novedades en la programación, el alcalde también se refirió al proyecto ‘La Bienal va a la escuela’ del que comentó que es “una importante e ilusionante intervención sociocultural que llevará el flamenco a los centros educativos. Los niños comprendidos entre los 6 y 12 años de las escuelas de Sevilla podrán tener la oportunidad de acercarse a esta disciplina, tan nuestra y de esta manera crear nuevos públicos. Una iniciativa en colaboración con el área de Educación cuya finalidad es formar a los más jóvenes en nuestra más importante seña de identidad”. Desde abril a junio de 2014, los colegios que participen podrán incluir estas actividades como complementarias a las programadas en cada centro para el curso escolar.

Por su parte, Cristóbal Ortega dio paso a una larga lista de artistas que formarán parte de la próxima edición y comentó sentirse satisfecho con la marcha del cierre de espectáculos: “Muy pronto podremos presentar la programación oficial al completo. Encaramos con energía la nueva edición porque no sólo la programación quedará cerrada sino también, del mismo modo, abierta la venta de entradas, algo que reclama imperiosamente el público de la Bienal”.

La primera semana de la XVIII Bienal de Flamenco contará con artistas como: Israel Galván, que presentará ‘Flacomen’. Tomás de Perrate, Eloísa Cantón y el Proyecto Lorca acompañarán al bailaor que cuenta con la dirección artística de Pedro G. Romero.

‘V.O.R.S & Mujerez. Jerez al cante’. En él estarán presentes Manuel Moneo, Fernando de la Morena, Luis El Zambo, Capullo de Jerez, La Macanita y Juana la del Pipa, entre otros.

Farruquito se sumará con un nuevo espectáculo en el que trabaja en estos momentos y que se llamará Andalucía en caló, ‘Pinacendá’. Se trata de un recorrido por los cantes, toques y bailes flamencos andaluces, un viaje por la música flamenca que para en cada estilo según la provincia o el son de su gente.

‘Por los muertos del cante’ es el título del espectáculo de Mayte Martín en la Bienal donde la memoria es el hilo conductor; la memoria que trae el recuerdo y la influencia de los antepasados que nos honraron con su arte. José Luis Montón y Juan Ramón Caro, a la guitarra, junto con Chico Fargas, a la percusión, acompañarán a la cantaora.

‘Sangre’ será un estreno nacional de Rafael & Adela Campallo. La sangre como savia del flamenco. Si a estos dos hermanos se les pregunta qué tienen en común como bailaores responderán: la sangre. Ellos dirigen y coreografían el espectáculo en el que Jeromo Segura y Jesús Corbacho los acompañarán al cante; David Vargas y Juan Campallo a las guitarras y Javier Silva a la percusión.

En la segunda semana, Dorantes presentará ‘Flamenco a cordes’, un estreno absoluto y una obra entendida entre cuerdas, frotadas, pulsadas y percutidas junto a Renaud García-Fons, artista cultivado en disciplinas clásicas y jazzística. Sólo dos instrumentos, uno melódico y otro armónico alternándose continuamente, recorrerán los cantes primitivos para llevarlos a los terrenos de la música del siglo XXI.

Isabel Bayón, reciente Premio Nacional de Danza, presentará ‘Caprichos del tiempo’, un espectáculo en el que se reflexiona sobre el tiempo y sobre como éste influye en lo que hacemos. Contará en el cante con David Lagos y Miguel Ángel Soto ‘Londro’.

Jesús Méndez y Antonio Reyes, con ‘Cantaores’, se acercarán a la Bienal siendo su espectáculo un estreno absoluto. Cádiz como provincia de esencia cantaora. De los Puertos y de Chiclana Antonio, y de Jerez, Jesús.

Estrella Morente presentará ‘Siete canciones de Lorca y el Amor Brujo’, un concepto de espectáculo dividido en dos partes. Una primera sinfónica, con la Real Orquesta Sinfónica de Sevilla (ROSS) bajo la dirección de Pedro Halffter; y una segunda, a modo de recital flamenco que contará con la colaboración de Pepe Habichuela. Este espectáculo forma parte también de la temporada de abono de la orquesta.

Karime Amaya, Jesús Carmona y Paloma Fantova presentarán su nuevo trabajo, un estreno para la Bienal.

El Pele, el cantaor gitano nacido en Córdoba, Giraldillo al Momento Mágico de la pasada edición, ofrecerá un recital de cante que denomina ‘Peleando y punto’. Como artistas invitados en el espectáculo estarán Dorantes y Farruquito y como colaboración especial, Fuensanta La Moneta.

La tercera semana se abrirá con un espectáculo llamado ‘…Y Sevilla’ con Segundo Falcón, Paco Jarana, Manolo Franco y Antonio Canales.

Rocío Molina, después del proceso creativo de ‘Impulsos’, presentará su nuevo espectáculo de gran formato que será estreno nacional tras su presentación en la Bienal de Lyon. La Bienal de Sevilla entra en coproducción con la de Lyon, teatro Chaillot de París, Madrid en Danza, Bienal de Marsella, Festival de Nimes y Festival Istres.

Con un estreno absoluto se presentará en ‘Directo’ José Valencia. El espectáculo servirá para la grabación de su nuevo disco. Asimismo, dentro de la programación, Arcángel se presentará en concierto con ‘Arcángel’.

Madonna abrirá una escuela de flamenco en Los Ángeles

Madonna flamencaNo es algo nuevo que el flamenco cause fascinación en todo el mundo, no en vano fue declarado Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad en 2010. Ahora, es Madonna quien, fascinada por este arte, va a abrir una escuela de flamenco en Los Ángeles. De hecho, según publicó recientemente el diario El Mundo, está procediendo, a través de una persona de su confianza, a seleccionar a los profesores de cante y baile de dicha academia.

Al parecer, su afición por el arte jondo le viene desde finales de los noventa, cuando pasó unos días en Madrid. Entonces, la diva del pop asistió a una fiesta flamenca que ofreció Piedad, hermana de Esperanza Aguirre, en su casa, a la que también acudieron Miguel Bosé, Pedro Almodovar, Rosario Flores y un grupo de amigos. Madonna explicó después que había quedado fascinada con el baile de Sara Baras y las canciones de La Barbería del Sur y de Ketama.

Ya en los ochenta, eligió un traje de flamenca para grabar el vídeo de su canción La isla bonita. Y en 2012, en su gira mundial MDNA, estuvo acompañada por una bailaora flamenca. En otra ocasión en la que pasó por España, acudió a ver el espectáculo de Antonio Fernández Montoya, ‘Farruco’, con el que acabó bailando.

La pureza de El Torta y la genialidad de Carrete engrandecen una zambomba jerezana

El Torta

Cedida por Paco Lobato.

Cante: El Torta. Guitarra: Paco Lara. Baile: El Carrete. Zambomba Jerezana: Alejandro Estrada y familia, Coro Armonía, Rosana La Debla, Mariola Martín, Fran Núñez, Curro Sánchez, Manu Millán. Presentador: Paco Roji. Lugar: Tablao Flamenco Pepe López de Torremolinos (Málaga). Día: Sábado, 21 de diciembre de 2013. Aforo: Dos tercios.

Abundan por doquier en estas fechas las zambombas, de origen jerezano, con las que se celebra la llegada de la Navidad y se ponen ritmos flamencos (bulerías y tangos, fundamentalmente) a los villancicos. Si a esta propuesta de Alejandro Estrada y familia, se añade el arte excepcional de dos grandes artistas flamencos, como son El Torta y Carrete, los ingredientes son los ideales para que la noche resulte memorable. Y así fue, la celebración festiva de los villancicos flamencos dio paso a la genialidad del baile del malagueño y a la pureza y jondura del cante del jerezano.

El lugar elegido, el tablao flamenco Pepe López (antiguo El Jaleo), es un santuario flamenco con mucha solera, no en vano ha funcionado ininterumpidamente desde que la bailaora Mariquilla lo fundara en el 65. Paco Roji, gran conocedor de la historia de los tablaos de la Costa del Sol, ejerció como maestro de ceremonias e ilustró al respetable. A continuación, villancicos flamencos a coro, algún bello recitado al estilo de Pepe Pinto, en su entrañable Glosa a la soleá, dedicado en este caso al mítico guitarrista Ramón Montoya y, por supuesto, unos cantes por bulerías, el villancico de El Gloria y los Campanilleros de Manuel Torre.

Turno para el ‘Fred Astaire’ del flamenco. Acudía como artista invitado, si bien jugaba en casa por partida doble, pues vive en Torremolinos y, además, suele actuar habitualmente en el citado tablao. Me refiero, lógicamente, a Carrete, elegantísimo y postinero, que ofreció su baile personalísimo. Pese a contar más de setenta primaveras, la intensidad es uno de sus rasgos característicos, junto al humor y su expresividad (por momentos, pareciera que iba a lanzarse a cantar). Tras bailar por alegrías, lo hizo por bulerías, primero enhiesto y luego, sentado. Luego, se marcharía, entre aplausos, con la silla a cuestas.

Y tras la genialidad de Carrete, aún quedaba la guinda con la pureza y jondura de El Torta. Sus quejíos te pellizcan el alma. Principió por alegrías, con la sólida y eficaz guitarra de Paco Lara, soniquete puro de Jerez. Prosiguió por soleá (estilos de Alcalá, Cádiz y La Serneta). Espectacular en su desgarro. Bromeó sobre el reciclaje y ofreció unos fandangos muy emotivos en los que, en alguna ocasión, se anticipó a la guitarra y no dudó en cortar una falseta del guitarrista. Cuando parecía que se despedía por bulerías -compás a raudales-, pidió un descanso, “si no vais a tener que llamar al 061”. Volvía momentos después con unos deliciosos, a la par que descarnados, cuplés por bulerías. Lo dicho, una noche memorable.

Ve la luz la edición conmemorativa del 35 aniversario de ‘La leyenda del tiempo’ de Camarón

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La semana pasada, vio la luz una edición conmemorativa del trigesimo quinto aniversario de ‘La leyenda del tiempo’, de Camarón. Ricardo Pachón (productor del álbum en 1978) y Juan de Dios Martín (Amaral, Pereza, Barón Rojo, Deluxe), partiendo de las cintas originales, han realizado una nueva mezcla, en lo que ha sido un emocionante encuentro de dos generaciones de productores trabajando en un disco mítico del flamenco y la música española.

‘La Leyenda Del Tiempo (Edición 35º Aniversario)’ se edita en los siguientes formatos:

Edición Super Deluxe Limitada y Numerada: Box Set formato vinilo. Incluye CD (Mezcla 2013), DVD (Documental ‘Tiempo De Leyenda’ + extras), Vinilo 180 gramos de color blanco (formato gatefold) y libro de 60 páginas con textos de Ricardo Pachón, José Manuel Gamboa, El Gran Wyoming, Santi Carrillo (Rock De Lux), fotos inéditas de las sesiones de grabación tomadas por Mario Pacheco, recortes de prensa de la época y memorabilia.

Edición Deluxe: Incluye CD (Mezcla 2013), DVD (Documental ‘Tiempo De Leyenda’ + extras) y libro de 68 páginas con textos de Ricardo Pachón, José Manuel Gamboa, El Gran Wyoming, Santi Carrillo (Rock De Lux), fotos inéditas de las sesiones de grabación tomadas por Mario Pacheco, recortes de prensa de la época y memorabilia.

Vinilo 180 gramos de color blanco: Mezcla 2013 (Formato gatefold – Edición Limitada)

Álbum Digital (Mezcla 2013)

Álbum Digital Mastered For iTunes (Mezcla 2013)

La noche de Pepito Vargas

Pepito Vargas2‘Homenaje a Pepito Vargas’. Cante: José de la Tomasa, La Cañeta, Cancanilla de Marbella, Mari Peña, El Chato de Málaga, Francis Bonela, José Soleá, Manuel de la Curra, Luisa Muñoz y Rocío Santiago. Guitarra: Antonio Moya, Chaparro de Málaga, Juani Santiago, Francisco Vinuesa, Pepe Satorre, Dani Ramos, Rubén Lara y Andrés ‘El Bombero’. Baile: Antonio El Pipa, Carmen Ledesma y Luisa Chicano. Palmas: Kiko, Yaya, Niño Chaparro, Carlos y Pepe Gil. Percusión: Juanma ‘El Canastero’. Presentadores: Gonzalo Rojo, Paco Roji y María Palomares. Lugar: Teatro Cervante de Málaga. Día: Miércoles, 5 de diciembre de 2013. Aforo: Lleno.

Fue la noche de José Lavat Campos, Pepito Vargas para el arte. Málaga respondió a la llamada y llenó el teatro Cervantes para homenajear “a uno de los más destacados bailaores que ha dado Málaga”, según Gonzalo Rojo, que trazó una semblanza del homenajeado, retirado de los escenarios desde 2008, tras sesenta años de carrera artística. Paco Roji exhibió un vídeo de su autoría dedicado al genial bailaor, al que logró emocionar. Y la emoción no se borraría de su rostro, pues le hicieron entrega de sendas placas conmemorativas el Ayuntamiento de la capital (Damián Caneda), la Diputación Provincial (Juan Jesús Bernal) y su hermano Tomás, quien aseguró que “no ha sido un hermano; ha sido un padre para nosotros”. Y aún quedaba la dedicatoria de sus compañeros y amigos de profesión, sobre el escenario, que le brindaron una noche mágica, memorable.

Pese a ausencias significativas (Estrella Morente, Enrique El Extremeño, Chiquito de la Calzada, El Álvarez, Amparo Heredia ‘La Repompilla’ y Antonio Soto), el homenaje a Pepito Vargas quedará grabado para siempre en la memoria de quienes lo presenciaron. El espectáculo se configuró en tres cuadros flamencos, al estilo de los primigenios cafés cantantes y posteriores tablaos. En el primero, denominado ‘Los gitanos de Málaga’, descolló la voz flamenquísima del jerezano José Soleá por soleá y bulerías, sin olvidar el buen hacer de Rocío Santiago por malagueñas y cuplés por bulerías, en los que también sobresalió Luisa Muñoz, en tanto que Manuel de la Curra lo hizo por alegrías, amén del baile racial de Luisa Chicano, que acompañó en su día, en algunas ocasiones, a Pepito. Todos complementaron su cante con una pataíta.

En el segundo cuadro, abrió el fuego El Chato de Málaga, que también acompañó en su momento a Pepito, por alegrías. Se sobrepuso a un problema de sonido y aportó su forma tan personal de interpretar el cante. Francis Bonela estuvo brillante por malagueñas del Pena y jaberas. Mari Peña deleitó a los presentes pellizcando por tientos-tangos, con la soberbia guitarra de Antonio Moya, mientras que Carmen Ledesma exhibía pureza, pellizco y arte a raudales en su baile por soleá. Duelo en la cumbre de la aparente sencillez entre Peña y Ledesma en los cuplés por bulerías. El público respondió enhiesto. Apoteósico.

Y aún quedaba la guinda. El tercer cuadro lo componían pesos pesados de este arte como José de la Tomasa, que se desplazó desde Sevilla para cantar por soleá con su habitual maestría (“El cante por soleá dice mucho en unas bocas y en otras no dice na'”) y dedicarle un fandango con letra propia (“porque es la ciencia de los bailes malagueños”) a Pepito, que no pudo reprimir las lágrimas. La Cañeta, amiga del alma de Pepito -con quien formó, junto a La Repompa, la Quica y el guitarrista Niño de Almería, el grupo Los Vargas- evocó “aquellas fatiguitas que pasamos juntos…” y le dedicó unas bulerías con las guitarras del gran Chaparro de Málaga y Juani Santiago. Leyenda viva de este arte y poderío sin igual, La Cañeta es un ciclón pese a su provecta edad y así lo volvió a demostrar. Antes, Cancanilla pontificó por seguiriyas. También Antonio El Pipa ofreció una pincelada de la esencia del baile de Jerez antes de que el propio Pepito Vargas se diera una pataíta como brillante colofón a una noche mágica y memorable.

El disco del último concierto de Morente, hoy a la venta

Portada disco último concierto Morente

La portada del disco es obra de Aurora Carbonell, ‘La Pelota’, viuda de Enrique.

Hoy, 3 de diciembre, ve la luz ‘Morente’, un doble CD (disponible en formato digital) con el último concierto de Enrique Morente, que tuvo lugar el 24 de septiembre de 2010 en el Teatro del Liceo de Barcelona. El ronco del Albaicín estuvo secundado por las guitarras de David Cerreduela y Mario Montoya, los coros de Antonio Carbonell, Ángel Gabarre y José Enrique Morente, la percusión de Bandolero y Eric Jiménez y el baile de El Popo. La producción del álbum corre a cargo del flamencólogo José Manuel Gamboa. “Respetando tan señalada actuación del magistral cantaor, verdadero documento artístico para la eternidad, en la presente edición se ha evitado realizar recording alguno añadido, procediendo todo el material sonoro de la toma directa de sonido”, aclara Universal en una nota.

‘Morente’:

CD1:
1.Tangos morenteros
2.La salud y la libertad (Caña con macho y soleá)
3.Malagueñas y bolero del Albaicín (Malagueñas de Chacón y La Trini y abandolaos)
4.Un niño más de Las Ramblas (Salutación)
5.Compases y silencios
6.Tientos de Morente

CD2:
1.El aficionao Picasso (Presentación)
2.Adiós, Málaga (Bulerías)
3.Autorretrato (Aires de soleá)
4.Guern-Irak (Seguiriyas morenteras)
5.Alegrías de Morente
6.Nelson Mandela (Ronda de tonás – tango y despedida)

Manuel Cástulo, Niño Seve y Mercedes de Córdoba, ganadores del XX Concurso Nacional de Córdoba

Manuel Cástulo, en la categoría de cante, Niño Seve, en la de guitarra, y Mercedes de Córdoba, en la de baile, han sido los ganadores del XX Concurso Nacional de Arte Flamenco (CNAF) de Córdoba, que se ha celebrado en Córdoba entre el 23 y el 26 de noviembre.

Manuel Cástulo
En la categoría de cante, se decidió por mayoría reconocer el talento de Manuel Cástulo, mientras que el segundo premio fue para Pedro ‘El Granaíno’.

Niño SeveDe los galardonados, el único que consiguió la unanimidad del jurado -compuesto, entre otros, por Manolo Sanlúcar, Fosforito, Javier Barón o El Pele- fue Niño Seve en guitarra, categoría en la que el segundo premio fue ‘ex aequo’ para Santiago Lara y Javier Conde.

Mercedes de Córdoba
Por último, en la categoría de baile, el jurado eligió, también por mayoría, a Mercedes de Córdoba para el primer premio y a Jesús Carmona para el segundo.

El II Congreso Internacional de Flamenco apuesta por su internacionalización

II Congreso Internacional de Flamenco
El II Congreso Internacional de Flamenco, que tuvo lugar en Córdoba entre el 14 y el 16 de noviembre pasados, apostó, entre otros objetivos, por su internacionalización, así como por la necesidad de adaptarlo a nuevos modelos de gestión. El consejero de Educación, Cultura y Deporte, Luciano Alonso, clausuró el evento, en el que participaron más de trescientas personas, entre congresistas, ponentes y exhibidores, y donde una veintena de expositores mostraron sus ofertas en la Feria de Industrias Culturales del Flamenco.

Alonso destacó el flamenco como elemento de “cohesión social y territorial” y recordó que supone “el principal factor de consenso en Andalucía. Es nuestro arte identitario”, al tiempo que aseguró que “se enfrenta al tránsito de ser una tradición artesanal a mantenerse como tal, pero en un contexto industrial, moderno y estable”.

El congreso se celebró bajo el lema ‘El flamenco, patrimonio andaluz al mundo’, por lo que muchas de las sesiones se referían a su internacionalización. Se hizo hincapié en la necesidad de aumentar el asociacionismo y las alianzas con otros países u otras músicas para mejorar su expansión, así como la formación y creación de públicos en el extranjero.

En esta ocasión, participaron artistas flamencos como Eva Yerbabuena, Gerardo Núñez, Andrés Marín, Esperanza Fernández o Jorge Pardo; programadores y directores de festivales como Isamay Benavente, del Festival de Jerez, Cristóbal Ortega, director de la Bienal de Sevilla, la empresaria Yoko Komatsubara y empresarios textiles, como José Antonio Molina; la Asociación Europea de Festivales, la Asociación Susanne dellal Centre de Tel Aviv; representantes de todas las administraciones y de asociaciones culturales, periodistas como el subdirector de RTVA, Joaquín Durán, o la directora de Flamencoworld, Silvia Calado.

Paralelamente, se celebró la Feria de Industrias Culturales, con una veintena de stands empresariales e institucionales del sector. Como actividades coincidentes entre los días 11 y 13 de noviembre, con la colaboración de los conservatorios de música cordobeses, se celebraron las jornadas ‘Educación y Flamenco’, sobre la presencia del flamenco en los conservatorios de música y “en busca de métodos para la inclusión definitiva del arte jondo en los currículos escolares”.

También se celebró un desfile de moda flamenca con la ayuda de ‘MOF & ART’, la apertura de un nuevo Punto de Información del Flamenco en el Centro Flamenco ‘Fosforito’, en la Posada del Potro; y el espectáculo ‘Huellas’, de Jorge Pardo, con Josemi Carmona, Juan Carmona, Pablo Báez y Raquel Lamadrid.

En la gala de clausura, participaron El Pele, Esperanza Fernández, Gerardo Núñez, Diego Carrasco, Andrés Marín, Luisa Palicio, Fuensanta ‘La Moneta’, Antonio Patrocinio, Jeromo Segura, Rocío Segura, Gema Jiménez y Antonio Coronel.

Tomatito gana su tercer Grammy Latino por su disco ‘Soy Flamenco’

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Portada de su último disco.

Tomatito logró ayer su tercer Grammy Latino por su disco ‘Soy Flamenco’, en la decimocuarta edición de estos prestigiosos premios, cuya gala tuvo lugar en Las Vegas. El álbum del guitarrista almeriense se impuso a ‘Un Viaje por el Cante’, de Argentina; ‘Real’, de Miguel Poveda; ‘Mi Única Llave’, de José Mercé; y ‘Autorretrato’, de Estrella Morente.

‘Soy Flamenco’ supuso la vuelta de Tomatito al flamenco, después de varios discos en los que se aproximó a otras músicas. En él, cuenta con las colaboraciones de Paco de Lucía y Guadiana, amén de haber rescatado la voz de Camarón en un par de cantes.

Diego El Cigala, Grammy Latino al mejor disco de tango

Por su parte, Diego El Cigala obtuvo un Grammy Latino al mejor disco de tango por su trabajo ‘Romance de la luna tucumana’.

La final del XX Concurso Nacional de Arte Flamenco de Córdoba se inicia mañana

XX Concurso Nacional de Arte Flamenco de Córdoba

Los once finalistas del XX Concurso Nacional de Arte Flamenco de Córdoba pugnarán por un premio nacional entre mañana y el 26 de noviembre, días en los que se dirimirán estos preciados galardones del arte jondo.

En la categoría de cante -con Mayte Martín, Fosforito y El Pele como miembros del jurado-, competirán Pedro El Granaíno, Tamara Aguilera, Manuel Cástulo y Eva de Dios. En la de guitarra, los finalistas son: Santiago Lara, Niño Seve y Javier Conde, a los que enjuiciarán Manolo Sanlúcar, Serranito y Manolo Franco. Por último, en la categoría de baile -con Merche Esmeralda, Javier Barón y José Antonio como jueces- optarán a premio Jesús Carmona, Mercedes de Córdoba, Emilio Ramírez ‘El Duende’ y Ana Calí.

La gala de entrega de premios, que incluirá actuaciones de los galardonados, se celebrará el 30 de noviembre y pondrá fin a un programa de actuaciones en el que han participado Estrella Morente, Estévez & Paños, Rosario Toledo, que actúa esta noche, y Shoji Kojima y Javier Latorre, que estrenan ‘Fatum!’ el 29 de noviembre.